3.美学原理课件.第三讲 形式美.pptx

第三讲美术鉴赏之形式美;任务一;;思考:

下面3幅图,美术语言相同的情况下，是什么决定了画面视觉的美与不美?;一个网友发起的互动：晒男友给你拍的旅行照;;;;;;;;形式美、技术美、社会美、自然美、艺术美

一个人能很容易判断一个作品美不美，但很难去创作一个形式美的作品。

“眼睛会了，手不会”。你的大脑能够快速识别形式，迷惑了我们;美学研究的分类;第一节形式美的自由历程;一、从形式到美的形式;一、从形式到美的形式;一、从美的形式到形式美;一、从形式到美的形式;一、从形式到美的形式;原始岩画;一、从形式到美的形式;一、从形式到美的形式;;一、从形式到美的形式;一、从形式到美的形式;一、从形式到美的形式;二、从美的形式到形式美;二、从美的形式到形式美;大汶口黑陶刻绘纺轮;马家窑彩陶罐;二、从美的形式到形式美;二、从美的形式到形式美;二、从美的形式到形式美;第二节形式美的构成要素;一、色;一、色;一、色;一、色;一、色;二、形;二、形;二、形;点的形式美;圆点女王、日本艺术天后。

她善用高彩度对比的圆点去制作艺术品;线条的形式美;面：画面的构图中有很多的面组成,每个面的体积、形状、位置都会产生不同的视觉效果,对整个画面起着重要的作用。如大面积的色、有几何图形的面或者有韵律重复的面等。;造型的形式美;;三、声;三、声;三、声;三、声;;;四、质;四、质;四、质;五、味;第三节形式美的基本规律;一、对称与均衡;对称;大自然中的对称;;老祖宗传下来的对称美;中国自古讲究对称，生活中处处充满对称的美学。除了诗歌，小到楹联、书法、图章、瓷器、绘画、家居陈设，大到服饰、建筑，对称几乎无所不包。（中轴线）;亭台楼阁到轩榭廊坊再到厅堂馆斋，对称之美让置身园林之中的人宛若走入画中。

绿意在眼前有条不紊徐徐展开，一呼一吸间都是宁静和放松。

士大夫们崇尚清新淡雅，小而美的对称更让这里所有的风物变得精致。;传统衣裳上的盘扣，亦是两两相对，环环相扣。

;俗话说：好事成双。中国人最喜欢成双成对的美好寓意。

因此，对称的美，亦是圆满和谐的美。

;均衡;二、调和与对比;

调和;???比;三、比例与尺度;;四、节奏与韵律;韵律;韵律;五、多样与统一;;;小任务：找叛徒;第四节形式美的变迁;一、形式美的普适性;一、形式美的普适性;二、形式美的商品化;

购买欲望;消费与审美需要;“可口可乐”设计历程;1899年-当时所用的瓶子是带有

金属塞的直身哈金森玻璃瓶。;;弧线瓶从诸多设计中脱颖而出之后，可口可乐公司又对它做出了一些调整。首先，原稿中的瓶子太沉，重心不稳，几乎不能站立，最后可口可乐公司规定每个瓶子的重量都不能低于14.5盎司。同时，可口可乐公司还调整了一下弧线瓶的曲线弧度。最终，这种弧线瓶在1916年正式投入使用。;到了1949年，一项调查显示超过99%的美国人仅凭包装的外形就能辨认出可口可乐。可口可乐弧线瓶就这样成为了可口可乐的同义词。

;“COCACOIA”，这种由美国亚特兰大一位药物学家发明创造的饮料，早已风靡世界，现在仍长盛不衰。然而，在它使用1915年由阿列克斯·萨穆尔森设计的标志时，一直打不开销路。直到1930年代，美国工业设计师罗维重新设计了可口可乐的商标之后，使这一饮料声名大振，从而畅销世界。

罗维设计的“可口可乐”商标图案，以醒目的红色为底色，用深褐色的饮料托出白色的带状字体，有流动、纯洁、清爽的感觉，加深了这一饮料味美口爽的形象。这一商标设计，也被称为人类历史上继红十字、红新月、大卫十字以后的第四个永久性标志。

;三、形式美与时尚;三、形式美与时尚;三、形式美与时尚;摄影摄像中的形式美法则。

如何拍出好看的照片。;一幅好的摄影作品，至少要包含两个看点，一个是主题，一个是技巧，排序有先后，主题在前，技巧为辅。在一般意义上，从“物”的角度来解读，主题即是主体，是一张照片的“视觉中心”。从更高的维度来看，主题是作品的灵魂，是摄影师所要表达的情绪、情感、意境，是摄影作品中最引人入胜的“点”。摄影师所要做的，便是通过构图技巧将看到的场景转化为照片，并让观众看到与你相同的主题。;在构图中，我们可以通过视觉层次来组织内容，以便于观众的理解。它不仅可以确定画面要素之间的主次关系，形成视觉引导，也可以让观众知道，哪些是必不可少的，哪些是无关紧要的。在上面的场景中，天空与海面的占比相同，无法区分主次关系，没有视觉重心导致画面过于平淡。利用最简单的三分法构图，可打破原有的平衡，为想要拍摄的主题元素划分更大的占比，使其获得更多的视觉关注，并形成视觉层次。;三分法构图原则;三分法就是把画面从上到下三等分，从左到右三等分。这样我们会有4条三分线，以及4个三分线交点。;重要的线放在4条三分之一线上，重要的点放在4个三分之一线