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《燃野少年的天空》影评赏析

《燃野少年的天空》影评赏析

篇一：

《燃野少年的天空》严格说起来，不是我的菜，也许是被印度歌舞片倒了胃口，一直不太喜欢歌舞片。

而且，在中华民族大家庭中，汉族深受儒家文化影响，性格含蓄内敛，并不太擅长歌舞，在我们的词典中，“能歌善舞”四个字，似乎是专门用来形容少数民族的。

不善歌舞又要拍歌舞片，总会有点别扭吧？

说句实话，“燃野”作为多年未曾有过的歌舞片，尽管很多场面非常的“燃”，但歌舞与剧情，还不能说达到了水乳交融的程度。

郭松民|《燃野少年的天空》：“输得更开心一点”

但“燃野”却有一个《大人物拿破仑》以及其他好莱坞电影所望尘莫及的优点，它不是用眼睛吃的奶油冰淇淋，不是甜得发腻，而是加了冰糖的绿豆汤，也甜，也爽，也还能够清热解毒。

“燃野”的男主角老狗（彭昱畅饰），是学校里的复读生，被认为是“咸鱼少年”，女主角小黄（许恩怡饰），因为父亲的“品味”、身高肤色等因素，也被同学们排斥，被视为“杂草少女”，他们共同选择“搏一搏”，在毕业前干一件“傻事”，组织舞蹈队参加“舞动奇迹”大赛。

这个时候，他们还是像“拿破仑”那样，怀抱一鸣惊人想法，希望能够得到主流的认可。

但是，他们在比赛的过程中，被观众嘘下舞台，舞蹈队也风流云散，各奔前程，总之，他们已经完全没有了“咸鱼翻身”的希望。

没有希望反而没有负担，那就享受舞蹈本身吧！

小黄在决赛现场接受采访时发出了呼吁，正在散去的“咸鱼”、“杂草”们看到了这一幕，他们从四面八方奔回。

比赛已经结束了，舞台上空空如也，但哪有什么了不起？他们在蓝天之下、碧海之上完成了自己的舞蹈，正如老狗所言：

“难道人生就没有比赢更重要的事情吗？比如，输得更开心一点？”

这就不仅是接受失败了，而是拥抱失败，享受失败，用舞蹈的方式躺平了。

郭松民|《燃野少年的天空》：“输得更开心一点”

我想，面对一个高度异化的、高度功利化的社会，面对“每个人都必须成功”的齿轮啮合，拥抱失败，“输得更开心一点”为什么不是一种反抗呢？

拒绝承认你的游戏的规则，按照我自订的规则重新开始生活，为什么不能成为一种新的开始呢？

也许现在还没有路，但走的人多了，就会有了路，不是吗？

篇二：

《燃野少年的天空》让我深刻地体会到了相对论的含义。片长108分钟，我却感觉在影院里度过了108年。为了写本文，想走而不能走的痛苦煎熬着我。电影散场的时候，我像肖申克一样救赎了自己。

按说，不至于啊？至少我在观影之前也没想到。电视剧《风犬少年的天空》在口碑和流量上获得了双丰收，这一回，几乎照搬了原班制作人马、原班演员阵容，电影版的质量却一落千丈到了这种地步，简直成了青春电影的典型反面教材。

《燃野少年的天空》：别再脑补青春了好吗

《燃野少年的天空》海报

细想一下，其实这事也不奇怪。《风犬少年的天空》不是没有问题，只不过它的优点比较突出，在一定程度掩盖了自身的缺陷。但到了电影这里，导演张一白来了个反向操作，把优点抛到九霄云外，把缺点一一保留。高，实在是高，我要为他竖大拇指。

具体地说，之前的电视剧其实也挺“尬”的。人物脸谱化就挺严重，出场的人物都自带标签，导演就差把人设贴在他们脸上了。比如主角狗哥一定是个差生，一定是讲义气；比如女主李安然一定是360度无死角的美，男主不爱上她天理难容。什么“大力娇”，什么大嘴，整部剧到处是人物刻板印象。

电视剧的情节也很“尬”。剧一开场，老师在上面演讲，下面学生就乱套了。奔跑的奔跑，告白的告白，导演大概觉得这就是“青春”，但谁还没当过中学生啊，全中国有几所中学是这个鬼样子？

但是好在，电视剧一是在实地取景，着重突出了几位主角所在家庭的生活味，这就给了观众亲切感；二是胜在篇幅够长、容量够大，给了角色和角色之间培养感情的空间和时间。一言以蔽之，看的时间长了，我们对剧中角色的认同感也就强了，自然会更关心他们的命运走向。

然而，电视剧是电视剧，电影是电影，导演似乎根本没意识到，两者不是一回事。结果就是，《燃野少年的天空》保留了电视剧的“尬”，但完全没有给众多角色拉近和观众之间距离的机会。整部电影始终在尴尬煽情和胡乱瞎搞中交替前进，一直到影片高潮，终于把这两件事合到了一起。

影片主题就是一群废材学生怎么通过一场舞蹈大赛实现逆袭，找回自我，当然咯，顺带还收获了友情、爱情、亲情。俗套是俗套了一点，直白是直白了一点，但不是一定不好，关键还在怎么拍。

可惜，这个故事从第一分钟到最后一分钟，就不知道逻辑两个字是怎么写的。

比如说，女主因为爸爸是卖咸鱼的，就成了“海的女儿”，还被众多舞蹈队的