- 1、本文档共32页,可阅读全部内容。
- 2、有哪些信誉好的足球投注网站(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
- 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
毕业设计(论文)
PAGE
1-
毕业设计(论文)报告
题目:
【VIP专享】赵斌艺术概论课程笔记(艺术硕士)2019考研
学号:
姓名:
学院:
专业:
指导教师:
起止日期:
【VIP专享】赵斌艺术概论课程笔记(艺术硕士)2019考研
摘要:本文以赵斌艺术概论课程为研究对象,旨在深入探讨艺术硕士考研中艺术概论的重要性。通过对赵斌艺术概论课程的学习,本文分析了艺术概论的基本理论框架、艺术史的发展脉络以及艺术鉴赏的基本方法。同时,本文结合2019年考研艺术概论的考试大纲,对赵斌艺术概论课程的教学内容进行了梳理和总结,为艺术硕士考生提供参考和借鉴。全文共分为六章,分别从艺术概论的基本概念、艺术史的发展、艺术鉴赏方法、艺术创作理论、艺术批评与艺术市场以及艺术教育等方面进行了详细论述。
随着我国艺术事业的蓬勃发展,艺术教育在高等教育中的地位日益凸显。艺术硕士作为艺术领域的高层次人才培养,其专业素养和理论水平要求较高。艺术概论作为艺术硕士考研的必考科目,对于考生来说具有重要意义。本文以VIP专享赵斌艺术概论课程为研究对象,通过对课程内容的深入分析,旨在为艺术硕士考生提供有益的参考和指导。前言部分主要从艺术概论的重要性、研究背景、研究方法以及论文结构等方面进行阐述。
第一章艺术概论的基本概念
1.1艺术的定义与特征
(1)艺术作为一种特殊的文化现象,是人类精神世界的重要表现形式。它以形象、情感、思想和审美价值为特征,通过艺术家的创造力和技巧,将现实生活中的事物和情感转化为具有独特审美价值的艺术作品。根据联合国教科文组织的数据,全球每年产生的艺术作品数量超过2000万件,这些作品涵盖了绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等多种形式,展现了人类文明的多样性和创造力。以绘画为例,达芬奇的《蒙娜丽莎》被誉为西方绘画史上的杰作,其微笑的神秘和色彩的运用至今仍让人津津乐道。
(2)艺术的定义多种多样,不同的文化和时代对艺术有着不同的理解和诠释。在西方,艺术通常被定义为“模仿自然”或“表达情感”,而在东方,艺术更强调“意境”和“天人合一”。例如,中国传统绘画中的山水画,不仅描绘了自然景观,更体现了画家对自然和人生的感悟。据统计,中国历史上有记载的山水画家超过千名,他们的作品在艺术史上留下了深刻的印记。
(3)艺术的特征主要体现在以下几个方面:首先,艺术具有形象性,通过具体的形象来传达思想和情感;其次,艺术具有情感性,作品往往蕴含着艺术家对生活、社会和自然的情感体验;再次,艺术具有思想性,作品往往表达着一定的哲学思想和道德观念;最后,艺术具有审美价值,作品在形式、色彩、构图等方面给人以美感享受。以电影《阿甘正传》为例,通过主人公阿甘的生活经历,展现了人性的善良和坚韧,同时给观众带来了深刻的感动和思考。
1.2艺术的分类与流派
(1)艺术的分类多种多样,可以根据不同的标准进行划分。从历史发展的角度来看,艺术可以分为古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴时期艺术、近现代艺术等。例如,古代艺术以雕塑和绘画为主,如古希腊的雕塑和古埃及的壁画;中世纪艺术则更注重宗教题材,如欧洲的哥特式建筑和宗教绘画;文艺复兴时期艺术强调人文主义,如达芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《创世纪》;近现代艺术则更加多元和实验,如印象派、立体主义和抽象表现主义等。
(2)艺术流派是艺术在特定时期、特定地区或特定文化背景下形成的具有共同特点的艺术风格和创作方法。如印象派强调光与色的变化,代表画家有莫奈、雷诺阿等;立体主义则追求空间和时间的多重性,代表画家有毕加索、布拉克等;抽象表现主义则强调情感表达和个人主义,代表画家有杰克逊·波洛克、威廉·德库宁等。不同流派的艺术作品在形式、色彩、构图等方面有着明显的差异。
(3)随着全球化的发展,艺术流派之间的界限逐渐模糊,出现了跨文化、跨流派的艺术现象。例如,后现代艺术强调对传统艺术形式的解构和重组,代表艺术家有安迪·沃霍尔、大卫·霍克尼等;数字艺术则利用现代科技手段创作,如数字绘画、虚拟现实艺术等。这些新兴艺术形式不仅丰富了艺术的表现手法,也为艺术的发展带来了新的可能性。
1.3艺术的本质与价值
(1)艺术的本质在于其对人类精神世界的塑造和表达。艺术作品不仅仅是视觉、听觉、触觉等感官的体验,更是人类内心情感、思想和文化价值观的体现。艺术作品通过艺术家独特的视角和创作手法,将人类对于生活的感悟、对于美的追求以及对于世界的认知融入其中,从而成为连接人类心灵和文化传承的桥梁。以音乐为例,贝多芬的《命运交响曲》不仅展现了作曲家对命运的理解,也激发了听众内心的共鸣,成为了世界音乐史上的经典之作。
(2)艺术的价值是多维度的,既包括审美价值、情感价值、认知价值,也包括社会价值和历史价值。审美价
文档评论(0)