《大学美育》课件_第8.5章 中国艺术美 第五节 音乐美.pptx

;;;音乐是一种用来表达人们内心情感与现实生活的艺术形式和文化活动，也是人们普遍喜爱的、受众面极广的一门艺术。著名音乐家贝多芬说过：“音乐是比一切智能、一切哲学更高的启示，领悟音乐的人，能从一切世俗烦恼中超脱出来。”当音乐旋律响起的时候，人们往往会不自觉地进入音乐的氛围中，顷刻忘却烦恼，净化心灵。可以说，音乐是最能即时打动人、激发人情感的一种艺术形式。

【视频欣赏】权御天下/video/BV1VW411f7LP/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click;一、音乐的基本特点

（一）听觉艺术

音乐是诉诸于人们听觉的一门艺术。创作者以听觉为第一媒介，能够用整个身心去感受、体验、认识和创作，将形象思维凝聚为听觉意象，并通过音符生动形象地展现出来。

在自然界中，存在各种各样的声音，如百鸟和鸣、山泉叮咚、蛙声鱼跃……这些自然而然发生的原生态声音为自然界增添了诗情画意，也激发了人们的音乐创作灵感。音乐作为一种有组织、有规律、和谐的音律，能通过旋律、节奏、和声、音色等基本表现要素来抒发情感。因此，音乐的声音是经过长期实践、反复选择且有效控制的产物，也是人们有意识留存下来的听觉艺术。;;;;;;二、中国音乐的起源与发展

（三）秦汉至魏晋南北朝时期的音乐

秦汉时期，开始出现乐府，主要负责收集、整理民间音乐，并出现了大量职业化乐工，以供朝贺、礼祭、宴会盛典等场合进行演奏。相和歌也成为了汉代的主要歌曲形式，这一形式从最初的“一人唱”发展到“三人和”的“相和大曲”形式，如汉代官方诗歌集成《汉乐府》。西北边疆则兴起了以吹管乐器和打击乐器构成的鼓吹乐，如横吹、骑吹、黄门鼓等，主要用于军乐礼仪、宫廷宴饮及民间娱乐。;二、中国音乐的起源与发展

（三）秦汉至魏晋南北朝时期的音乐

随着古代丝绸之路的畅通，西域歌曲逐渐传入中原地区，各区域音乐得到了广泛交流。这个时期，琴的艺术发展进入了高潮期，出现了一大批文人艺术家（如嵇康、阮籍)，创作了一系列经典作品，如著名十大古琴曲之一的《广陵散》。它是我国现存古琴曲中???一具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了反抗意志与战斗精神，极具思想性及艺术性。

【视频欣赏】广陵散

/video/BV1pb411v7HR/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click;;二、中国音乐的起源与发展

（五）宋元时期的音乐

宋元时期，城市的商品经济进一步发展，市民阶层也进一步壮大，与之相适应的音乐艺术也随之产生。音乐逐渐从唐朝的宫廷音乐过渡到以市民阶层的音乐，如出现了勾栏、瓦子等可供演出、娱乐的集中场所，进一步带动了民间音乐的迅猛发展。在音乐形式上，有小唱、唱赚、诸宫调等艺术歌曲，有货郎、鼓子词等说唱音乐，有戏曲、杂剧的表演，也有舞剑、舞旋等歌舞。宋代的词牌曲调音乐也得到了空前发展，如歌头、令、引、近、慢等词牌形式。

元代时期，戏曲艺术趋于成熟，以元杂剧为代表，出现了最早的总结戏曲演唱理论的专著，即南芝庵的《唱论》；而周德清的《中原音韵》则是北曲最早的韵书。;二、中国音乐的起源与发展

（六）明清时期的音乐

明清时期，音乐文化具有世俗化、平民化的特点，如民间小曲广为流传，甚至达到了男女老幼皆朗朗上口的程度。这一时期，说唱音乐异彩纷呈，如南方的弹词、北方的鼓词，以及牌子曲、琴书、道情类的说唱曲种。其中，南方秀丽的弹词以苏州弹词的影响最大。

【视频欣赏】声声慢

/video/BV1UG4y1Y7Dk/?spm_id_from=333.337.search-card.all.clickvd_source=28e8f7c89a3b486d9598bc4f044bed13;;;三、音乐的鉴赏技巧

（一）聆听音乐效果（感官欣赏）

作为一门听觉艺术，音乐的美首先为人的听觉所感知，音乐欣赏也要靠听觉来完成。人们通过聆听，能对音乐的旋律、节奏、音色、和声、器乐等进行全面感知，感受声音的变化，从而把握音乐作品的内涵。因此，聆听既是感知和感受音乐的必要基础，还是音乐审美的主要手段。

简单来说，音乐欣赏的基本过程是：音乐入耳，使欣赏者产生情绪的感染，触发想象与联想，再结合自己的生活经验，理解和感受音乐所表达的思想内容，从中受到情感的熏陶和精神的鼓舞。

【国乐遇上国宝】“唐三彩”成团首秀来了https://b23.tv/OFsd8yC;三、音乐的鉴赏技巧

（二）体会音乐情感（情感欣赏）

音乐欣赏的过程，其实是情感体验的过程，它既是欣赏者对音乐内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自我情感和音乐传达的情感进行交融和碰撞的过程，在情感联系中产生同频共鸣的结果。

《琵