《一枝花》二胡独奏曲的音乐风格及演奏技法分析8900字.docx

《一枝花》二胡独奏曲的音乐风格及演奏技法分析

中文提要

二胡独奏曲《一枝花》由张式业先生于1982年根据任同祥先生创作的唢呐曲《一枝花》改编而成，此曲曾用于电视剧《武松》中，它惟妙惟肖地刻画出了人物的性格，因此深受广大观众喜爱。改编后的《一枝花》加入了独具特色的地方性演奏技巧，也加入了唢呐的演奏技法，使二胡的音乐性格更富有张力和生命力，音乐风格更加的鲜明。《一枝花》深受山东民间音乐和戏曲的影响，同样这首作品也展现出了山东人民的性格特点以及语言特征，富有生活气息。

本文分三个部分来论述选题，第一部分概述了《一枝花》的简介与背景，包括二胡曲和唢呐曲《一枝花》的创作与由来，探讨作品的地域和时代性特征；第二部分从两个方面分析了《一枝花》的风格特点；第三部分把《一枝花》中所运用到的二胡演奏技法进行深入剖析，使演奏更加具有地方性的特色。

本文把《一枝花》和山东地区的民间音乐与戏曲相结合，探讨了风格特点在演奏上的体现与升华，又研究了扬琴与二胡对于《一枝花》音乐风格的拓展。此曲中的技巧与情感，技巧与风格都是分不开的，只有熟悉了解了乐曲的风格，技巧才能地道的表现出来，风格特点和演奏技法相辅相成相互结合，共同赋予作品新的内涵。

关键词：《一枝花》;音乐风格，演奏技法

目录

第一章绪论

第二章《一枝花》的简介与背景

（一）《一枝花》的简介……………2

（二）《一枝花》的创作背景………2

第三章《一枝花》的风格特点

（一）民间音乐和民间戏曲对《一枝花》产生的影响………………3

（二）扬琴与二胡的配合对音乐语言与风格的丰富与拓展…………4

第四章《一枝花》的演奏技巧

（一）打音与滑音……………………7

（二）滑揉与压揉……………………9

（三）右手的运弓技巧………………10

结语……………12

参考文献……………13

第一章绪论

二胡具有歌唱性，它的音色接近人声，因此它的艺术表现空间非常广阔，特别是在地域性风格上有着独特的表现力。任同祥是著名唢呐

任同祥是著名唢呐演奏家。他演奏(自己创编)的《百鸟朝凤》、《一枝花》、《抬花轿》、《庆丰收》、《婚礼曲》、《驻云飞》等等

张式业是著名作曲家、指挥家，主要作品有民族器乐曲《长征忆事》、《沂蒙山》、《一枝花》、舞剧《十八勇士强渡大渡河》音乐等

二胡的表现力很丰富，它除了自身的作品以外，还移植了其他乐器的音乐作品，但在众多移植作品中，移植唢呐的作品并不常见。因此这首乐曲一经出现便广为流传，并且运用到电视剧《武松》中。《一枝花》的出现让二胡被更多人所接受所认知，推动了二胡的传播与发展，此曲中运用了滑揉、压揉、垫指滑音等来凸显地域性特点，此外《一枝花》的产生也为后代人的创作提供了宝贵的经验与素材。当然，在一些民间音乐作品与民间艺人逐渐消失的社会背景下，《一枝花》也具有宝贵的文化价值。

对于演奏者们而言，要想演奏好一部作品，技巧与基本功固然重要，但是了解乐曲的风格特征与创作背景才是能够把握好技术与基本功的根源，笔者希望通过本文可以为大家提供一些理论上的参考及演奏上的思路。

《一枝花》的简介与背景

一、一枝花的简介

二胡曲《一枝花》是80年代由张式业先生根据唢呐曲移植改编而来，《一枝花》有较浓郁的鲁西南地域音乐风格，乐曲分为散板，慢板，快板，尾声四个部分。《一枝花》的散板起伏跌宕、具有戏剧性，采用了山东梆子的部分曲调，有着凄婉悲壮、肝肠寸断的“哭腔”风格，表现了武松得知痛失哥哥后，被一种悲凉的氛围环绕，一种有冤无处申，有苦无处诉的痛苦情绪。此曲的慢板细腻醇厚，富有内涵，旋律深沉质朴，慢板部分是乐曲的主题，旋律缓慢并且凄婉从容，因此被用于电视剧《武松》中刻画武松的人物性格，在慢板的后半部分乐曲变得越来越宽广，圆润的音色表现出了慷慨悲壮的情绪，同时也体现出了给亲人报仇雪恨的决心，以及绝不屈服于命运的勇气。在快板部分运用到了山东地区的民间乐曲《小桃红》，它和“穗子”手法巧妙结合在一起，“穗子”是一种民间音乐表现手法，即兴性较强。快板共分为4个段落，节奏由慢到快，紧锣密鼓且精彩纷呈，体现了旧社会人民对未来生活怀抱着憧憬的希望之情，铿锵有力的快弓也表现出除恶扬善，正义得到伸张时的扬眉吐气。在《一枝花》的尾声段落运用了京剧唱腔中甩腔(也叫拖腔)是指无词的音调

甩腔(也叫拖腔)是指无词的音调，词汇或句子之后的叫“甩腔”，它是京剧表现情感、描绘形象的重要手段。

二、一枝花的创作背景

唢呐曲《一枝花》是由任同祥先生在1959年创作