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《水墨山水画》教学设计

教学目标：

1、知识与技能：通过对名作欣赏，了解水墨山水画的历史演变、表现语言、风格特征，并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。

2、通过欣赏、探究、交流等活动，掌握水墨山水画的欣赏方法。

3、情感、态度与价值观：感受水墨山水画的独特语言，理解山水画不是模仿、复制自然，是画家内心世界的呈现，以激发对传统艺术的热爱。

教学重、难点：

重点：水墨山水画的表现语言、表现形式、创作方法。

难点：水墨山水画作品意境营造的欣赏。

教学准备：

教师准备：范作、图片、水墨画工具等。

学生准备：毛笔、水桶、墨汁、宣纸等。

教学过程：

一、课堂导入

我们到山里去旅行，常常会发觉大自然的伟大。山中的巨石，高耸的树木，峡谷里奔流的小溪，这些景物给我们一种莫名的感动，使我们很想画下来。山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。可是，要把高山大河画在一张小小的纸上，是很困难的。中国的画家们是如何表现这些景色的呢？

思考：山水画以描绘山水自然风景为主体，它不仅仅是对自然景物的描绘，在山水画中我们还会探寻到什么？中国山水画为什么不称为风景画？

有没有同学欣赏过中国山水画？我们一起来赏析山水画，探寻山水画的独特之美。

二、课堂发展

1、出示两幅画，水墨山水画和风景画。

师：说说你认为这两幅作品的相同之处和不同之处。

师小结：肯定学生观察，不同点：西方作品以色彩进行光影的表现；中国画以笔墨刻画，以墨色变化来表现。

师：画面中有哪些内容？这些景物是怎样组合在一起的？这些景物中近处、中间、远处分别表现了哪些内容？

师板书：近景、中景、远景。

生：观察水墨浓淡干湿的变化，山水画中的远、中、近景的处理。

2、师：在远近不同的景物中，墨色一样吗？小组来分析远近景物中墨色的变化？

师小结板书：浓墨、重墨、淡墨。

师：让我们用同样的方法来分析柳桥独步，找出画面的远、中、近景以及墨色的变化。

中国山水画不仅仅是对自然景色的描摹，我们还读到了画家的精神诉求、内心表白、人生追求，山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀，以山为德、以水为性的内在修为意识，是画家内心世界的流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。

3、师：在我们欣赏的这两幅作品中，你发现树的表现方法一样吗？有什么不同？请你来说说，师让学生用已有的知识技能进行演示。

师：画中的山用了什么方法？

师板书：皴，让我们来看看画中哪些地方用了这种方法？

引导学生进行分析，讲皴的方法，并进行演示。山水画情景交融的意境，是人与自然合一的写照，使得山水有着人的表情，真可谓万水千山总是情。

三、创作作品

1、观察或回忆自己看过的山山水水，以树木、山石、水流、田野、人家为素材，画一幅水墨山水画。

2、也可参考图片景色作画。

四、课堂展示

学生自由谈创作体会，互相交流，欣赏同伴作品。

五、课堂总结

画家亨利曾说，绘画就是拉根线条去散步。这句话形象地描述了绘画和玩的关系。教学《水墨山水画》课时，我通过对比的形式，让学生在水墨山水的特点及其特殊的魅力，感受水墨线条的浓淡干湿和曲直粗细的变化，感受水墨线条的丰富性和动态美。通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。树怎么画？教师的示范很重要：“鹿角法”和“蟹爪法”。树叶怎么画：点染法和双勾法。在教师示范了基本方法之后，我通过游戏的形式，让学生在水墨之间尽情玩耍体验中，无论学生的水墨尝试是什么样的效果，他们都觉得自己是非常优秀的，体验是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悦，创造能力也得到了培养。