我画的动漫形象教学设计.docx

?一、教学目标

1.知识与技能目标

-学生能够了解动漫形象的基本特点和构成要素，掌握动漫形象的设计方法与技巧，包括头部、身体比例、表情动作等方面的表现。

-学生能够熟练运用绘画工具，如铅笔、彩笔、数位绘图软件等，创作出一个具有个性特色的动漫形象。

2.过程与方法目标

-通过欣赏优秀动漫形象作品，分析其特点和创意，培养学生的观察能力、审美能力和分析能力。

-在创作实践过程中，引导学生运用所学知识和技能，发挥想象力和创造力，逐步提高学生的造型表现能力和创新思维能力。

-鼓励学生在创作过程中尝试不同的表现手法和风格，通过自我评价、互评以及教师点评，不断改进和完善作品。

3.情感态度与价值观目标

-激发学生对动漫艺术的兴趣和热爱，培养学生对美术学科的学习热情。

-通过创作自己的动漫形象，培养学生的个性和自信心，让学生在创作中体验到成功的喜悦。

-引导学生感受动漫文化的魅力，培养学生对多元文化的理解和包容，提高学生的文化素养。

二、教学重难点

1.教学重点

-深入理解动漫形象的特点和构成要素，掌握动漫形象设计的基本方法和步骤。

-能够准确把握动漫形象的头部、身体比例，生动表现出动漫形象的表情和动作。

-运用合适的绘画工具和材料，创作出一个造型独特、富有个性的动漫形象。

2.教学难点

-如何引导学生在设计动漫形象时，充分发挥想象力和创造力，避免作品的千篇一律。

-怎样帮助学生处理好动漫形象的细节，使作品更加精致和完美，同时又不影响整体的简洁性和表现力。

-对于初次接触动漫形象设计的学生，如何让他们熟练掌握绘画工具的使用技巧，特别是数位绘图软件的操作方法。

三、教学方法

1.讲授法：讲解动漫形象的基本概念、特点、构成要素以及设计方法等知识，让学生对动漫形象设计有一个系统的了解。

2.欣赏法：通过展示大量优秀的动漫形象作品，引导学生欣赏、分析，培养学生的审美能力和观察能力，激发学生的创作灵感。

3.演示法：在课堂上亲自示范动漫形象的设计过程，包括草图绘制、细节刻画、上色等步骤，让学生直观地学习到设计技巧和方法。

4.实践法：安排学生进行实践创作，让学生在实践中运用所学知识和技能，提高学生的动手能力和创新能力。

5.讨论法：组织学生进行小组讨论，分享自己的创作思路和想法，互相交流、启发，拓宽学生的思维视野。

四、教学准备

1.收集大量不同风格、类型的优秀动漫形象作品，制作成多媒体课件。

2.准备绘画工具，如铅笔、橡皮、彩笔、绘画纸、数位绘图板及相关软件（如Photoshop、SAI等）。

3.准备一些辅助教学的材料，如动漫形象设计的参考书籍、画册等。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）

1.播放一段精彩的动漫视频片段，视频内容包含各种风格迥异、个性鲜明的动漫形象，如《火影忍者》中的鸣人、《海贼王》中的路飞、《千与千寻》中的千寻等。视频播放结束后，提问学生：同学们，刚刚我们看到的这些都是什么呀？引导学生回答出动漫形象。

2.继续提问：那你们喜欢这些动漫形象吗？为什么喜欢呢？鼓励学生积极发言，分享自己喜欢的动漫形象以及喜欢的原因，如形象可爱、性格有趣、造型独特等。

3.总结学生的回答，引出本节课的主题--我画的动漫形象，激发学生的学习兴趣和创作欲望。

（二）新授（20分钟）

1.动漫形象的概念与特点（5分钟）

-通过PPT展示一些动漫形象的图片，结合图片讲解动漫形象的概念：动漫形象是指通过漫画、动画等形式创造出来的具有独特个性和风格的角色形象。

-引导学生观察图片，分析动漫形象的特点，如夸张的造型、鲜明的色彩、独特的表情和动作等。与学生一起总结出动漫形象的特点：具有丰富的想象力和创造力，能够突破现实的束缚，展现出独特的魅力。

2.动漫形象的构成要素（8分钟）

-运用PPT展示一个动漫形象的分解图，分别从头部、身体、服饰、配饰等方面进行讲解。

-头部：详细讲解动漫形象头部的比例和特征，一般来说，动漫人物的头部较大，五官相对夸张。例如，眼睛可以画得很大很明亮，以突出角色的情感和个性；嘴巴的形状和表情丰富多样，可以传达不同的情绪；头发的造型也非常重要，不同的发型能够体现角色的性格和身份。

-身体：分析动漫形象身体的比例关系，通常身体比例会进行适当的夸张和简化。比如，身体可以画得较为修长，以展