人美版（2024）初中美术七年级下册《林泉之心》知识点归纳.docxVIP

人美版（2024）初中美术七年级下册《林泉之心》知识点归纳

课程核心：

通过中国传统山水画的赏析，理解文人借山水抒怀的精神内涵，掌握山水画的构图法则、笔墨技法及意境营造方法。

一、林泉之心的内涵

1.文人精神的寄托

源自北宋郭熙《林泉高致》，提出“以林泉之心临之则价高”，强调山水画是文人逃离世俗、追求精神自由的载体。

山水不仅是自然景观，更是道家“天人合一”、儒家“比德”思想的具象化表达。

2.典型题材与意境

多描绘隐居、渔樵、溪山等场景，如倪瓒《渔庄秋霁图》的空灵、黄公望《富春山居图》的萧散，体现文人淡泊名利的心境。

二、山水画的构图法则

1.三远法（郭熙提出）

高远：自山下仰观山巅，如荆浩《匡庐图》的巍峨山势。

深远：山前窥山后，通过重叠山峦展现空间纵深，如王蒙《青卞隐居图》的层叠布局。

平远：近山望远山，营造辽阔静谧之感，如董源《潇湘图》的江南水乡。

2.虚实相生

实景（山石、树木）与虚景（留白、云雾）结合，如马远《寒江独钓图》以大面积留白表现江水的浩瀚，体现“计白当黑”的哲学。

3.主次分明

主体突出，陪衬呼应，如赵望云作品中以村庄为中心，山水为背景，形成视觉焦点。

三、笔墨技法解析

1.勾

中锋用笔勾勒轮廓，线条挺拔流畅，如《游春图》中树木的轮廓线。

2.皴

披麻皴：细长线条模拟麻披，表现江南土质山峦的柔和，如董源《潇湘图》。

斧劈皴：顿挫有力如刀砍，刻画北方山石的坚硬棱角，如马远《踏歌图》。

米点皴：墨点错落表现烟雨朦胧，如米友仁《潇湘奇观图》。

3.擦、点、染

擦：干笔侧锋轻擦增强质感；

点：苔点、叶点的疏密变化体现空间层次；

染：淡墨渲染明暗，如傅抱石《秋林水阁图》的宁静氛围。

四、山水画的历史脉络

1.魏晋萌芽

山水作为人物画背景，如顾恺之《洛神赋图》，宗炳《画山水序》奠定理论基础。

2.隋唐成熟

展子虔《游春图》（青绿山水）、王维水墨山水，形成“金碧辉煌”与“墨色深远”两种风格。

3.五代两宋巅峰

北派：荆浩、关仝的雄浑山水；

南派：董源、巨然的温润江南；

郭熙“三远法”、马远“马一角”构图引领创新。

4.元明清文人画兴盛

元代“元四家”（黄公望、倪瓒等）以书法入画，强调“逸笔草草”；

明清浙派、吴门画派等延续传统并融入个性，如沈周《庐山高图》。

五、中西对比与文化内涵

中国山水画：散点透视、水墨为主，重意境与精神表达（如“画外之韵”）；

西方风景画：焦点透视、色彩写实，重光影与瞬间感受（如印象派）。