古诗配画教学设计.docx

古诗配画教学设计

?一、教学目标

1.知识与技能目标

-学生能够深入理解至少三首古诗的含义，体会古诗所表达的情感。

-熟练掌握运用绘画技巧，将古诗的意境通过画面生动地展现出来，提高绘画表现能力。

2.过程与方法目标

-通过对古诗的研读、讨论和分析，培养学生的阅读理解能力和文学鉴赏能力。

-在创作古诗配画的过程中，锻炼学生的创新思维和实践操作能力，提升艺术素养。

3.情感态度与价值观目标

-激发学生对古代文学的热爱之情，增强民族自豪感。

-培养学生耐心细致的学习态度和追求完美的艺术精神，提升审美情趣。

二、教学重难点

1.教学重点

-准确把握古诗的意境，包括诗歌描绘的场景、氛围以及所蕴含的情感。

-选择合适的绘画形式和表现手法，将古诗意境转化为富有感染力的画面。

2.教学难点

-如何引导学生突破常规思维，在绘画中展现出独特而深刻的对古诗的理解和诠释。

-协调画面各元素之间的关系，使画面不仅能够呈现古诗内容，还具有整体的美感和艺术表现力。

三、教学方法

1.讲授法：讲解古诗的背景知识、字词含义、诗意理解等，让学生系统地获取知识。

2.讨论法：组织学生就古诗的意境、情感等进行讨论，激发学生的思维碰撞，加深对古诗的理解。

3.示范法：教师亲自示范古诗配画的创作过程，展示绘画技巧和方法，让学生直观地学习。

4.实践法：让学生亲身参与古诗配画的创作，在实践中提高能力。

四、教学准备

1.多媒体课件，包含多首古诗的原文、注释、译文、赏析以及相关的图片、视频资料。

2.绘画工具，如彩笔、油画棒、水彩颜料、画纸等，为学生提供充足的创作材料。

3.展示道具，如画框、展板等，用于展示学生的作品。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）

1.播放一段充满古典韵味的音乐，如古筝曲《渔舟唱晚》，同时展示一些古代文人墨客吟诗作画的图片，营造浓厚的古典文化氛围。

2.引导语：同学们，在悠久的中国古代文化长河中，古诗和绘画犹如两颗璀璨的明珠。许多诗人不仅能写出优美动人的诗篇，还擅长绘画，诗与画相互交融，相得益彰。今天，就让我们一起走进古诗配画的奇妙世界，去感受诗中有画、画中有诗的独特魅力。

（二）古诗讲解与意境分析（15分钟）

1.选取一首简单易懂且画面感较强的古诗，如《咏柳》。

-教师范读古诗，要求学生边听边感受诗歌的韵律和节奏。

-逐句讲解古诗的字词含义和诗意：碧玉妆成一树高，高高的柳树像是用碧玉装扮起来的。万条垂下绿丝绦，轻柔的柳枝垂下来，就像千万条绿色的丝带。不知细叶谁裁出，不知道这细细的柳叶是谁裁剪出来的。二月春风似剪刀，原来是二月的春风，如同神奇的剪刀。

-引导学生思考古诗描绘的画面：提问学生脑海中浮现出怎样的柳树形象，让学生描述自己想象中的画面。

2.深入分析古诗的意境

-与学生一起探讨诗歌营造的氛围：这首诗描绘了春天柳树生机勃勃的景象，给人一种清新、欢快的感觉。

-体会诗人所表达的情感：诗人通过赞美柳树，表达了对春天的喜爱和赞美之情。

3.总结分析古诗意境的方法

-讲解如何从诗歌的字词、意象、整体氛围等方面去把握意境。

-强调理解诗人情感对于准确把握意境的重要性。

（三）绘画技巧指导（15分钟）

1.根据《咏柳》的意境，进行绘画技巧示范

-构图：确定画面主体柳树的位置，可以将柳树画在画面中心偏上的位置，突出主体。用简单的线条勾勒出柳树的大致轮廓，包括树干和柳枝的走向。

-线条运用：树干可以用较粗、较硬朗的线条来表现，体现其粗壮和坚实；柳枝则用轻柔、流畅的线条描绘，表现出柳枝的柔软和随风飘动的姿态。

-色彩搭配：柳树的树干可以用棕色或深褐色来表现，体现其沧桑感；柳枝用绿色，选择嫩绿或翠绿等清新的颜色，突出春天柳树的生机；柳叶可以用更深一些的绿色，通过色彩的深浅变化来表现层次感。

-细节描绘：仔细描绘柳叶的形状，用细小的笔触画出柳叶的脉络；在柳枝上可以添加一些嫩绿的新芽，增添春天的气息；还可以在画面空白处添加一些飞舞的燕子或飘落的花瓣等元素，丰富画面内容。

2.强调绘画过程中的注意事项

-画面比例要协调，避免出现主体过大或过小的情况。

-线条要流畅，尽量一气呵成，不要过于生硬或断断续续。

-色彩要搭配和谐，注意冷暖色