(环境设计的现代发展2).pptx

环境设计概论;三、包豪斯与现代建筑思潮;1、包豪斯的设计思想;在格罗皮乌斯指导下，包豪斯在设计教学中贯彻了整套新的规划和方法，归纳为：

在设计中提倡自由创造，反对模仿抄袭、墨守成规。

将手工艺与机械生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时了解现代工业的特点。

强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程，成了包豪斯对现代设计作出的最大贡献之一。

实际动手能力和理论素养并重。

学校教育与社会生产实践结合起来。;包豪斯的主旨是造就一个艺术与技术接轨的教育环境，培养出适合于机械时代理想的现代设计人才。包豪斯的设计思想课概括为以下几点：

第一：艺术与技术的重新统一。

第二：设计的目的是为了人而不是产品。

第三：艺术家与技术师不应有职业上的尊

卑。;2、包豪斯的发展里程;德骚时期（1925－1930）。1925年包豪斯学校由于魏玛政府的反对，被迫迁到了德骚，进入成熟发展的阶段。在总结的基础上，进一步充实师资队伍；教学体系也取得进一步的完善。;;柏林时期（1931－1933）。1931年，纳粹法西斯控制了德骚，迫使米斯带领学生将包豪斯迁至柏林。德罗接替第三任校长后，着手进行了大幅度的教育改革。首先摒除校园内的政治倾向，使之转向单纯的成为专业设计学校，同时将教学的重点彻底转移到建筑设计上来。;四、装饰艺术与环境设计;1、装饰艺术与设计;“装饰艺术”风格是20世纪初最后一次尝试，它采用手工艺和工业化的双重特点，采用设计上的折中主义立场，设法把豪华的、奢侈的手工艺制作和代表未来工业化特征合而为一，产生一种可以发展的新风格。“装饰艺术”风格的室内装饰的重点是强调各种新奇的材料，如一些珍贵木材。;“装饰艺术”风格的设计特点是轮廓简单明朗，外表呈流线型或几何形，图案呈几何状或由具象形式演化而成。它趋于几何形，但又不强调对称，趋于直线又不囿于直线。它最终的目标是通过艺术家们掌握手工艺，并使设计适应批量生产，从而结束艺术与工业之间的差别。;2、艺术建筑的辉煌;纽约最早的“装饰艺术”风格建筑是“电??公司大厦”，由麦肯兹.哥姆林建筑公司设计，于1923年动工，并于1926年建成。;艾里.卡恩是美国重要的“装饰艺术”风格建筑师，他的代表作有“电影中心”、“公园大街2号大厦”、“百老汇大街1410号大厦”等。;最富盛名的是“克莱斯勒大厦”，它由建筑师威尔范.艾伦设计，于1928－1930年建成。;“装饰艺术”风格中最为不朽的另一形象是帝国大厦。帝国大厦在1931年建成后的40年里，一直保持着381米的世界最高建筑记录，它是由建筑师里士曼.施立夫、威廉.拉姆、阿瑟.路米斯.哈蒙共同设计的。;“装饰艺术”运动兴起到20世纪30年代前后，已成为一个流行的国际风格，影响到建筑、室内设计、家具设计、产品设计、平面设计、纺织品设计和服装设计等几乎设计的各个领域。虽然主要在法国、美国、英国兴起与发展，但这种形式却成为世界的流行风格。;第二节现代技术与审美发展;一、国际主义风格的崛起;从本质上说，国际主义与现代主义是一脉相承的；在设计作风上，都具有反装饰传统，形成简洁、注重功能、理性化和功能化的特色。

国际主义风格与现代主义还存在着明显的差异，从意识形态角度来说，现代主义具有明显的民主主义倾向和社会特征，为大众服务的设计目的仅仅体现在功能的追求和符合机器的现代设计美的形式创造上。而在美国形成的国际主义那里，商业化特征使设计成为以较少投入获得较大利益的手段，功能与形式都成为市场竞争的工具，为大众服务的目的也转化成为企业服务、为效益服务的附庸。;1958年，米斯.凡.德罗与菲利普.约翰逊合作，在纽约设计了西格莱姆大厦，玻璃与钢铁交融的西格拉姆大厦是一栋具有符号性和历史性的曼哈顿摩天大楼。其矩形轮廓已经为纽约乃至世界的数不甚数的办公大楼设置了标杆。;2、高科技风格;高精技术的发展形成了“高科技风格”，也首先是在建筑行业开始的。英国建筑师里查.罗杰斯设计的巴黎“蓬皮杜文化中心”采用了完全暴露结构构造的方法，把建筑、构造作为一种设计语言运用到一个十分高贵、豪华的公共建筑之中。;在建筑“高科技风格”的影响下，设计师们开始把类似的设计手法运用到产品设计上，如电子控制的家用电器，特别是家具设计方面。如德国建筑师威伯等设计师用不锈钢来设计家具。;新材料的运用是20世纪60－70年代现代设计的一大特色。光彩夺目的塑料，使设计品变得异常精彩，与此同时，各种复合材料也相继研制成功，这些强度高、重量轻、韧性大、色彩艳丽的复合材料很快代替了木材、钢材，成为很多大型设计产品的主要材料。;3、波普设计与审美;波普一词源于英语Popular（简称POP），有大众化、通俗化、流行化之意。这是一场风格前卫而又