《音乐鉴赏：世界名曲欣赏教学计划》.docVIP

《音乐鉴赏：世界名曲欣赏教学计划》

一、教案取材出处

《西方音乐史》

《音乐鉴赏教程》

网络资源：古典音乐网站、音乐论坛

二、教案教学目标

培养学生对世界名曲的鉴赏能力，提高音乐素养。

通过欣赏名曲，了解不同国家和时期的音乐风格。

学习音乐创作手法，提升音乐审美水平。

培养学生团队合作精神，提高课堂参与度。

三、教学重点难点

教学重点：

理解世界名曲的背景和创作手法。

分析名曲的音乐结构和表现手法。

感受名曲的意境和情感。

教学难点：

理解音乐术语和音乐符号。

分析名曲的节奏、旋律、和声等元素。

感受名曲的内涵和艺术价值。

歌曲名称

背景介绍

音乐特点

教学方法

Beethoven’sSymphonyNo.?9

贝多芬的第九交响曲，是古典音乐史上的巅峰之作。

强烈的交响性、丰富的和声、激昂的旋律。

通过讲解贝多芬生平和创作背景，引导学生理解音乐内涵；分析乐曲结构，让学生感受音乐的魅力。

Mozart’sTheMarriageofFigaro

莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》，是一部具有喜剧性的古典音乐作品。

旋律优美、节奏明快、和声丰富。

通过介绍歌剧剧情，让学生了解音乐背景；分析音乐特点，引导学生欣赏音乐美感。

Chopin’sNocturneinE?major,Op.9,No.?2

肖邦的夜曲，具有浪漫主义风格。

柔美的旋律、丰富的和声、深沉的情感。

通过讲解肖邦生平和创作背景，让学生了解音乐内涵；分析音乐特点，引导学生感受音乐情感。

Brahms’sSymphonyNo.?4

布拉姆斯的第四交响曲，具有浪漫主义色彩。

严谨的结构、丰富的和声、深沉的情感。

通过讲解布拉姆斯生平和创作背景，引导学生理解音乐内涵；分析乐曲结构，让学生感受音乐的魅力。

四、教案教学方法

案例分析法：通过分析具体的音乐作品，引导学生深入理解音乐元素和创作手法。

对比分析法：将不同时期、不同风格的音乐作品进行对比，让学生感受音乐发展的脉络。

实践教学法：让学生参与音乐演奏或创作，提高实际操作能力。

讨论法：组织学生进行小组讨论，激发思维，培养合作精神。

五、教案教学过程

导入环节

教师播放一首经典的世界名曲，如贝多芬的《命运交响曲》，引导学生初步感受音乐的魅力。

提问：同学们能感受到这首音乐所传达的情感吗？它给你带来了怎样的联想？

讲解环节

教师讲解贝多芬的生平和创作背景，让学生了解音乐作品的时代背景。

分析《命运交响曲》的结构、旋律、和声等音乐元素，引导学生感受音乐的魅力。

提问：同学们认为这首音乐在创作手法上有哪些特点？它是如何表达出命运的？

实践环节

组织学生进行小组讨论，分享自己对《命运交响曲》的理解和感受。

邀请学生现场演奏或演唱，加深对音乐作品的印象。

教师对学生的演奏或演唱进行点评，提出改进意见。

教师总结本次课程的主要内容，强调音乐鉴赏的重要性。

提问：同学们在这次课程中获得了哪些收获？你们认为如何提高自己的音乐鉴赏能力？

六、教案教材分析

教材名称

教材特点

教学意义

《西方音乐史》

系统介绍西方音乐发展史，涵盖各个时期、各个流派的代表作品。

帮助学生了解音乐发展脉络，提高音乐素养。

《音乐鉴赏教程》

结合实例，讲解音乐鉴赏的基本方法和技巧。

培养学生音乐鉴赏能力，提高音乐审美水平。

网络资源

提供丰富的音乐作品和背景资料，方便学生自主学习。

拓展学生音乐视野，丰富教学内容。

七、教案作业设计

个人鉴赏报告

学生选择一首自己喜欢的世界名曲，进行深入研究，撰写鉴赏报告。

报告内容包括音乐背景、音乐特点、个人感受等。

报告完成后，进行课堂展示和分享。

音乐风格比较分析

选择两首不同风格的世界名曲，进行对比分析。

分析内容涵盖音乐结构、旋律、和声等方面。

准备PPT进行课堂演示。

创作实践

学生以小组为单位，尝试创作一首简单的乐曲。

小组合作，确定主题、旋律、节奏等元素。

完成作品后，进行现场演奏和评价。

课外自主学习

学生利用网络资源，自主学习一门自己感兴趣的外国音乐风格。

学习内容包括该风格的代表作品、历史背景、演奏特点等。

下一节课，进行成果分享和讨论。

作业内容

操作步骤

具体话术

个人鉴赏报告

1.选择一首喜欢的名曲。2.研究背景和音乐特点。3.撰写报告。

“同学们，请选择一首你喜欢的名曲，我们来一起深入研究吧！”“在完成鉴赏报告时，请记得包括音乐的背景、特点以及你的个人感受哦。”

音乐风格比较分析

1.选择两首不同风格的名曲。2.进行对比分析。3.准备PPT展示。

“下面我们将进行音乐风格的对比分析，请每位同学选择两首具有不同风格的名曲。”“在比较分析时，请注意从音乐结构、旋律、和声等方面进行讨论。”

创作实践

1.分组讨论。2.确定主题、旋律、节奏。3.完成作品。4.