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那不勒斯舞曲教学设计

??一、教学目标

1.知识与技能目标

学生能够熟悉《那不勒斯舞曲》的旋律，准确哼唱其中的主题旋律。

了解那不勒斯舞曲的音乐风格和特点，包括节奏、速度、调式等方面。

掌握常见的音乐演奏形式，如舞曲节奏的特点及重音规律，能够用拍手、跺脚等方式准确表现舞曲节奏。

能够通过欣赏和分析，感受舞曲中强烈的情感表达，并能用自己的语言描述音乐所传达的情绪。

2.过程与方法目标

通过聆听、哼唱、律动等多种音乐实践活动，培养学生的音乐感知能力、节奏感和音乐表现力。

引导学生分析音乐作品的结构、旋律、节奏等要素，提高学生的音乐分析能力和审美水平。

鼓励学生自主探索和合作交流，培养学生的创新思维和团队协作精神。

3.情感态度与价值观目标

激发学生对古典音乐的兴趣，培养学生对多元音乐文化的理解和尊重。

通过感受音乐中热烈欢快的情绪，让学生体验音乐带来的愉悦，增强学生对生活的热爱。

引导学生在音乐欣赏中感受音乐的魅力，培养学生积极向上的情感态度和审美情趣。

二、教学重难点

1.教学重点

感受《那不勒斯舞曲》的音乐风格和特点，熟悉其主题旋律。

理解并掌握舞曲节奏的特点，能够准确表现舞曲的韵律。

引导学生通过音乐实践活动，提高音乐感知和表现能力。

2.教学难点

体会那不勒斯舞曲中独特的调式色彩和情感表达，并用自己的方式准确诠释。

让学生在音乐欣赏过程中，深入理解音乐作品的结构和发展脉络，培养音乐分析能力。

如何引导学生通过音乐实践活动，将内心对音乐的感受转化为具体的音乐表现，达到情感与技能的融合。

三、教学方法

1.讲授法：通过简洁明了的语言，向学生讲解那不勒斯舞曲的相关知识，如音乐风格、历史背景、作品结构等，让学生对教学内容有初步的了解。

2.欣赏法：引导学生聆听《那不勒斯舞曲》的音频和视频，让他们直观地感受音乐的旋律、节奏、和声等要素，培养学生的音乐感知能力。

3.演示法：教师亲自示范演唱主题旋律、演奏乐器或进行舞蹈律动，让学生更直观地学习和模仿，增强教学的直观性和趣味性。

4.讨论法：组织学生就音乐作品的感受、理解、表现等方面进行讨论，鼓励学生发表自己的观点和想法，培养学生的独立思考能力和合作交流能力。

5.练习法：让学生通过哼唱、拍手、跺脚、乐器演奏等方式进行音乐实践练习，巩固所学知识和技能，提高学生的音乐表现力。

四、教学过程

（一）导入（5分钟）

1.播放一段热闹欢快的节日庆典视频，视频中人们随着音乐跳舞，画面充满活力。

2.播放结束后，提问学生：同学们，刚才视频里的音乐让你们感受到了怎样的氛围？你们想不想学习一段类似的充满激情的舞蹈音乐？引导学生积极回答，激发学生的学习兴趣。

（二）新课讲授（20分钟）

1.介绍那不勒斯舞曲

利用多媒体展示那不勒斯的城市风光图片，向学生介绍那不勒斯是意大利南部的一座历史文化名城，有着丰富的艺术传统。

讲解那不勒斯舞曲是一种起源于那不勒斯的舞蹈音乐，具有浓郁的意大利风格。它通常具有欢快、活泼的节奏，热情奔放的情感表达，是欧洲古典音乐中非常有特色的舞曲体裁。

2.初听《那不勒斯舞曲》

播放《那不勒斯舞曲》的音频，让学生安静聆听，同时引导学生闭上眼睛，用心感受音乐的整体情绪、速度和节奏。

听完后，提问学生：这首曲子给你们的第一印象是什么样的？是欢快的、激动的还是其他的感觉？鼓励学生用自己的语言描述对音乐的初步感受。

3.分段欣赏

再次播放音乐，引导学生分段聆听，并思考每一段的音乐特点。

第一段

聆听第一段音乐，分析其节奏特点。这段音乐节奏较为明快，以八分音符和十六分音符为主，强调重音，给人一种活泼跳跃的感觉。

引导学生用拍手的方式跟随节奏律动，感受这种欢快的节奏型。

教师哼唱第一段的主题旋律，让学生跟随哼唱，熟悉旋律。

第二段

播放第二段音乐，观察这段音乐在节奏和旋律上与第一段的不同。这段音乐节奏稍慢，旋律更加抒情，音符之间的跨度较大，情感较为柔和。

让学生对比两段音乐的情绪变化，感受音乐的对比性。

教师用简单的线条在黑板上画出两段音乐的旋律线，帮助学生直观地理解旋律的起伏变化。

第三段

聆听第三段音乐，这是第一段音乐的再现，但速度更快，节奏更加紧凑，力度也更强。

引导学生感受音乐在重复中不断发展变化，体会这种热烈奔放的情绪。

让学生跟着音乐的节奏，用跺脚的方式表现出强烈的重音，增强对节奏的感知。

（三）深入探究（15分钟）

1.分析音乐要素

节奏

再次强调《那不勒斯舞曲》中典型的舞曲节奏特点，如切分节奏的运用，让音乐产生独特的韵律感。

组织学生分组讨论切分节奏对