《东洋画论》日中翻译实践报告_.pdfVIP

目次

第1章翻訳実践の紹介1

1.1翻訳実践の背景1

1.2翻訳実践の内容1

1.3翻訳実践の意義2

第2章翻訳のプロセス3

2.1事前準備3

2.1.1問題意識3

2.1.2国内外の先行研究や業界の動向3

2.2翻訳理論の選択4

2.2.1起点テクストへの分析4

2.2.2翻訳理論の紹介と選択理由5

2.3校閲方法6

2.4翻訳への評価7

第3章ケーススタディ10

3.1語彙レベルの翻訳10

3.1.1同形語の翻訳10

3.1.2品詞転換12

3.2文レベルの翻訳15

3.2.1増訳15

3.2.2減訳16

3.2.3合訳18

3.2.4変訳19

3.2.5意訳23

第4章翻訳実践のまとめ26

参考文献28

付録29

付録A29

付録B83

技術、手法について詳しく紹介している。第五部は、どのような絵画作品が

いい作品なのかという絵画の鑑賞方法を説明している。

1.3翻訳実践の意義

今まで、中日両国はさまざまな分野で幅広い交流が行われてきた。13世紀

末から14世紀頃までの間、中国と日本の間で禅僧の往来が盛んになることに

より、水墨画が日本に伝わって盛んになった。日本は中国水墨画の技法を吸

収し、また独自の道徳観や文化観とも相まって新たな道を切り開いた。近代

になると、中国芸術の発展が滞った状況にある。それに反して当時の日本は、

西洋画から大きな影響を受け、また西洋画の要素を吸収し、新たな日本画を

形成させた。

卞建華(2008:83)は「翻訳指令また翻訳任務（Ubersetzung

suaftrag;Translationcommission;Translationbrief）は機能主義翻訳スコ

ポス理論での重要な概念の一つである。依頼者は自分の目的を達成させるた

めに「任務を下す」という形で、翻訳プロセスの発起人（initiator）にな

る」と指摘した。今回の翻訳実践においては、日本画に興味を持っている中

国人読者及び研究者は『東洋畫論』翻訳任務の発起人だといえよう。そのた

め、スコポス理論に基づき、目的による意味の伝達、忠実性及び一貫性を持

つ訳文を練り上げる必要があると考えられる。

『東洋畫論』を翻訳する意義としては、日本画の良さを中国の読者に伝え

ることによって、中国画を認識し、より一層理解を深めることである。また

日本画の優れているところを吸収し、日本画の発展におけるさまざまな課題

を参考にし、中国画の創作力を高めることを期待する。これまで発展してき

た日本画は、今日も依然として様々な課題に立ち向かっている。『東洋畫論』

は日本画の美学的な特徴、精神および技法を詳しく説明している。それを中

国の読者に紹介することによって、日本画だけでなく、中国画を改めて認識

し、自国の芸術作品に対して自信を持っていただければ幸いである。

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文献の翻訳との区別をつけるため、芸術学理論、美術学、設計学という三つ

の分野にかかわる芸術文献の翻訳を美術翻訳と称する」と指摘した。美術翻

訳は芸術範疇に属し、芸術創造や芸術叙事の法則にしたがう必要があると考

えられる。また美術翻訳は翻訳学、言語学の分野にも属しているといえよう。

王（1986:56）は、芸術翻訳について次のように述べた。絵画、舞踊、彫刻

などいった芸術翻訳は、作品の言語に詳しい人にしか理解できない文学作品

と違っていると考えられる。芸術翻訳に対する考え方をまとめると、以下の

ような二つの要求が対立していることがわかった。原文に近づけることと自

国読者の理解に近づけることの対立である。現在芸術翻訳に対する最も主導

権を握っている観点は、翻訳対象を慎重に取り扱う必要がある。内容と形式

が一致し、かつ民族と個人の特色を表す芸術作品として創り上げることと考

えられるという。

姜椿芳（1984）は「翻訳された一部の書籍又は紙誌は、一見読みやすいが、

推敲には耐えられない。原文に照らしてチェックすると、中に驚くほど