【高中语文++】《窦娥冤》《雷雨》联读课件+统编版高一语文必修下册.pptxVIP

《窦娥冤》《雷雨》群文阅读

1、语言建构与运用：体会两篇课文个性化的语言，探究两部戏剧中的女性（窦娥、鲁侍萍）形象；2、思维发展与提升：理解悲剧根源，提升由现象溯本质的思维；3、审美鉴赏与创造：对比两位悲剧女性，体悟当代女性精神；4、文化传承与理解：感受悲剧女性的魅力，激发心中的良知与悲悯。

好的悲剧是伟大的，是深刻的，是引人深思的。好的悲剧能够使我们的内心自然地生发出悲悯的情感。为了深入理解并感悟悲剧精神，学校文学社将开展“探访悲剧女性，激发良知之心”的活动，带领我们走近《雷雨》《窦娥冤》，去探访她们的悲剧命运！情境任务

戏曲盛行于元代，元曲是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。

戏曲元曲散曲杂剧小令（一宫调一曲子）套数（一宫调数曲子）唱曲词宾白科介对白、独白、旁白动作、表情等舞台提示唱+演

戏曲元杂剧的角色女角色，正旦（女主角）、副旦（女配角）、外旦、小旦等。旦末是男角，正末（男主角）、副末（又叫冲末，男配角）、外末（老年男子）、小末（少年）等。末戏剧中比较勇猛的人物或地位低下的喜剧性人物净杂是上述三类不能包括的杂角，包括细酸（穷秀才）、孛老（老头儿），卜儿（老妇人），孤（官员）,徕儿（小厮）等。杂

戏曲宫调我国古代音乐以宫、商、角、徵（zhǐ）、羽、变宫、变徵为七声，以其中任何一声为主，均可构成一种曲调。凡以宫声为主的调式称为“宫”，以其他各声为主的称“调”，合称“宫调”。元杂剧的唱词按一定的宫调写成。共分“五宫四调”：正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫和大石调、双调、越调、商调。曲牌杂剧的每一折，由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。曲牌是曲调的名称，规定曲的格式、字数、平仄等。

戏曲元杂剧的四大爱情剧《西厢记》——王实甫《拜月亭》——关汉卿《墙头马上》——白朴《倩女离魂》——郑光祖元杂剧的四大悲剧《窦娥冤》——关汉卿《汉宫秋》——马致远《梧桐雨》——白朴《赵氏孤儿》——纪君祥元曲四大家关汉卿代表作《窦娥冤》马致远代表作《汉宫秋》白朴代表作《墙头马上》《梧桐雨》郑光祖代表作《倩女离魂》

戏剧戏剧，是一种综合的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。戏剧分类（1）按题材主题分：悲剧、喜剧、正剧（2）按表演形式分：话剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、哑剧、诗剧（3）按作品所反映的时代不同分：历史剧、现代剧（5）按演出场合不同分：舞台剧、广播剧、电视剧等（4）按作品容量大小和结构分：多幕剧、独幕剧

剧本三要素舞台说明戏剧冲突人物台词

戏剧冲突戏剧通过剧中人物的语言、动作集中反映社会生活的矛盾和斗争。有人物之间的冲突，人与环境的冲突，人物内心的冲突等。也有先进与落后、进步与保守，阶级之间与阶级思想的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。没有尖锐的矛盾冲突就没有完美的戏剧艺术。

人物台词台词具有高度个性化，富于动作性，从而揭示人物性格和推动剧情发展。其表现形式有对话、独白、旁白、内白（在后台说话）、潜台词（登场人物没有直接说出来的语言，可暗示内心世界）

舞台说明舞台说明是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示需注意的有关说明的叙述和描写的语言。说明的内容有关于时间、地点、人物、背景、服装、布景的；有关于登场人物动作、表情的；有关于人物上场、下场的；有关于舞台效果的；有关于开幕、闭幕的；

相关介绍作者与背景

窦娥冤关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（今北京市）人。他生活在底层人民中间,是当时杂剧界的领袖人物。与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”之首。1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等一起列为世界文化名人。代表作：《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》等。

写作背景《窦娥冤》剧情取材自东汉“东海孝妇”的民间故事,戏剧的矛头却指向了现实。元代统治者不仅对劳动者残酷剥削，而且实行民族分化的种族歧视政策。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民。在那个动荡不安的社会里，官吏昏庸无能，是非不分，流氓横行霸道，谋财害命。他们相互勾结，构成了虐民的罗网。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。

雷雨曹禺（1910—1996）原名万家宝，被誉为东方的莎士比亚”历任中国文联常务理事、副主席、主席，中国作协理事，北京文联主席，中央戏剧学院副院长、名誉院长，北京人民艺术剧院院长，全国人民代表大会代表，全国政协委员。代表作：《雷雨》、《日出》、《王昭君》、《北京人》

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剧情介绍窦娥冤

剧情简介注释一书生窦天章因连本带利欠蔡婆婆四十两银子被迫把七岁