中职人教版公共艺术音乐篇基础模块第二单元《音乐与自然》第二节《四季更替》教学设计（表格式）.doc

第二单元《音乐与自然》第二节《四季更替》教学设计

【教学目标】

知识目标：

1.了解各种音乐要素对音乐形象的塑造。

2.了解场景情感的营造手法和作用。

3.认识相关乐器、音乐家和音乐文化。

能力目标：

有意识地从音乐的表现手段去聆听、分析音乐，提高相应的理解音乐和欣赏音乐的能力。

情感态度和价值观：

感受音乐中四季的生命气息，热爱大自然，产生用音乐表现大自然、赞颂大自然的意愿。

【教学重点】

1.聆听、感受乐曲对音乐形象的塑造。

2.学习场景情感的营造手法和作用。

【教学难点】

理解不同音乐形象和场景情感的营造手法及其作用。

【教学方法】

聆听体验法、讲授法、演示法、对比法、分析法。

【教学设备】

多媒体课件等。

【教学过程】

科目

音乐

课程类型

鉴赏课

授课时

间：年月日

年级

授课内容

第二单元《音乐与自然》

单元总课时

3

分课时

2

课题

第二节《四季更替》

教学目标

知识目标

1.了解各种音乐要素对音乐形象的塑造。2.了解场景情感的营造手法和作用。

3.认识相关乐器、音乐家和音乐文化。

能力目标

有意识地从音乐的表现手段去聆听、分析音乐，提高相应的理解音乐和欣赏音乐的能力。

情感态度和价值观

感受音乐中四季的生命气息，热爱大自然，产生用音乐表现大自然、赞颂大自然的意愿。

教学重点

1.聆听、感受乐曲对音乐形象的塑造。2.学习场景情感的营造手法和作用。

教学难点

理解不同音乐形象和场景情感的营造手法及其作用。

教学方法

聆听体验法、讲授法、演示法、对比法、分析法。

教学设备

多媒体课件。

教学过程

教师活动

学生活动

教学意图

导入

新课

欣赏作品第一首

《春天的芭蕾》

一、导入

春天万物熙熙，夏天百草葱郁，秋天霜白叶落，冬天寒风瑟瑟。大自然的四季各具特色，音乐的世界又是如何对四季更迭进行表现的呢？就让我们通过本节的曲目一起来欣赏和感受吧。

二、新课

（一）《春天的芭蕾》

1.聆听与感悟。

聆听、思考《春天的芭蕾》。

说一说歌曲中的哪个片段能让你感受到春天的轻盈、雀跃和无限生机。

调整状态进入学习。

带着问题聆听。对比，回答。

感受音乐营造的四季氛围。

通过几首音乐作品的对比，引导学生思考。

欣赏作品

第二首

《仲夏夜之梦》序曲

2.唱奏表演。

随歌曲舞动，注意舞出三拍子的节奏感和律动感。

原地，律动。分组，律动。

根据教室空间，设计律动路线。

3.分析欣赏。

《春天的芭蕾》是一首节奏欢快、旋律优美、充满时代气息的歌曲，散发着春天的活力，唱出了当代人的幸福生活与欢乐心情。

第一乐段，在节奏中朗诵歌词。表达出对春天的期盼，注意平缓的速度和稳定的气息。

第二乐段，师生、生生伴唱主旋律，注意音区区分。

第三乐段，了解花腔技巧，降低八度尝试。第四乐段，尾声，再次翩翩起舞。

4.文化理解。

《春天的芭蕾》词曲作者将春天的气息融入歌曲的创作，其圆舞曲的曲风和高难度的花腔唱法，都是对春天无限生机的表达与演绎，表现出一年之计在于春的雀跃和期待。

请思考，还有哪些音乐要素的变化能够较好地表现春天的气息。

（二）《仲夏夜之梦》序曲

1.聆听与感悟。

聆听作品，说一说音乐描绘了怎样的场景，有什么样的音乐形象，自己听后有何感受。

提问：此音乐形象主要是由哪些音乐要素塑造的？

2.唱奏表演。

选择作品中精灵主题、爱情主题的旋律进行

聆听，起舞。

在不同的方式中感受三拍子的强弱规律和律动

感。

按照节拍、节奏朗诵歌词，熟悉歌曲。

师生、生生伴唱主旋律，注意音区区分。

降低难度模仿花腔技巧。

在学习了解后，再次舞动。

视听理解。

聆听感受，思考回答。

在身体律动和互动律动中感受歌曲的律动。

分段聆听歌曲，介绍相关知识，帮助学生更好地理解作品。

课堂导向，课下形成欣赏习惯。

哼唱，思考它们表达了相应主题的哪些特点。

提问：不同主题的色彩是用什么乐器和方式表达的？

精灵主题：由小提琴主奏，采用断奏和拨弦的演奏技法。

爱情主题：由小提琴主奏，木管、铜管穿插其中。

3．分析欣赏。

《仲夏夜之梦》序曲是门德尔松为莎士比亚的喜剧《仲夏夜之梦》创作的配乐，以优美的旋律和巧妙的配器手法而著称。

奏鸣曲式结构，由呈示部、展开部、再现部组成。呈示部包含引子、主部主题、连接部、副部主题、结束部五个部分。

引子由木管乐器组合奏的四个平静的和声进行开始，而后完成了同主音大小调的转换，结束在e小调主和弦上。主部主题也被称为“精灵主题”，由小提琴主奏，